IN OPDRACHT

Ter ere van het 12,5 jarig bestaan van Theater De Regentes in Den Haag werd ik gevraagd om een concept te bedenken waaraan zoveel mogelijk buurtbewoners bij konden dragen/mee konden doen, ontmoeting centraal stond en waarmee de rijke traditie van participatie-projecten van het theater gevierd werd.

Ik stelde als doel dat het maakproces participatief moest zijn, zodat het samenwerken in het theater de kern vormt van het project en niet enkel het eindproduct. Buurtbewoners konden zich opgeven in verschillende teams om te werken aan productie, spel, decor, als figurant, storyteller of horeca medewerker. Daarnaast stelde ik als doel om zoveel mogelijk medewerkers en vrijwilligers van het theater zelf te betrekken. Te vaak functioneren verschillende afdelingen in het theater als een eiland, en dit project was een kans dit patroon te doorbreken. Daarnaast stelde ik als doel om in het maakproces met kunstenaars uit de wijk zelf te werken: Dit werden: muziekensemble Kluster5, beeldend kunstenaars Majda Vidakovic en Fatima Beker, Theatermakers Ginette Puylaert en Ferdy Karto.

Omdat het meeste participatie-werk juist in de wijk, in de buurthuizen, op de straten en pleinen plaatsvindt (daar waar de mensen zijn) besloot ik de buitenwereld naar binnen te halen. Theater De Regentes bezit een inschuifbare tribune, waardoor de grote zaal een speeloppervlak van 30 meter krijgt. Op deze vloer zouden we de buurt nabouwen, samen met buurtbewoners. Onder begeleiding van kunstenaar Majda Vidakovic werd een plein nagemaakt, met zandbak, grote hondendrol (een frustratie uit de wijk) een winkel, een café, een bed, een tramhalte, een klimrek en een dansvloer. De inhoud van de voorstelling werd door buurtbewoners zelf gemaakt onder begeleiding van Karto en Puylaert. Uiteindelijk besloeg de vertelling één nacht en één dag in Segbroek (het stadsdeel waarvan Theater De Regentes het cultuuranker vormt) en werd de titel: Groeten uit Segbroek gekozen.

In samenwerking met Festival Dag in de Branding en muziekensemble Kluster5 werd de muzikale omlijsting van de vertelling geselecteerd en geschreven. Muziekstukken van Pema Benardis, Martin Fondse, Molly Joyce, Alexandre Kordzaia gaven het ritme en de sfeer aan. De professionele uitvoering van de muziek versterkte de scenes van de buurtbewoners en er ontstond een bijzondere uitwisseling tussen professionals en amateurs. Buurtbewoners speelde korte scenes uit het echte leven na; een gesprekje bij de bushalte, een feestje, een mijmering bij het café. De straten van het decor werden tot leven gewekt door een groot ensemble buurtbewoners dat optrad als zichzelf: een buurtbewoner. Ze liepen rond, bellend, hardlopend, slenterend, schuilden voor de regen etc. Kortom: de buurt nam het theater zelf over, en speelde zichzelf. Ook het publiek kreeg de keuze hoe ze wilden participeren in de voorstelling; rustig zittend of als ‘explorer’. Als zij kozen voor de laatste optie konden zij rondlopen door het decor tijdens de voorstelling, en werden hiermee onderdeel van het getoonde.

Overdag konden buurtbewoners hun eigen initiatieven inplannen in de grote zaal. Normaal gesproken wordt streng gecureerd/geprogrammeerd wie er mag optreden. Maar wat gebeurt er als je als theater zegt: Je bent welkom? Organiseer iets in het decor van de wijk? Hieruit volgde een bijzonder dagprogramma. Céline was twee jaar betrokken bij Theater De Regentes als Participatie-coördinator en initiator van nieuwe creatieve participatie-concepten, dit werd mogelijk gemaakt door Fonds Cultuurparticpatie.

‘Dat deze voorstelling iedereen op een hele positieve, inclusieve en gelijkwaardige manier betrok. Waardoor iedereen een leuke rol had in het project en zich betrokken voelde.’ – deelnemer Groeten uit Segbroek.

credits

Regie Grote Zaal: Ginette Puylaert 
Regie Het Diepe: Ferdy Karto 
Muziek: Kluster5 
Componisten: Pema Bernnardis, Martin Fondse, Alexandre Kordzaia en Molly Joyce. 
Tapes: Guzman Calzada 
Decorontwerp: Majda Vidakovic 
Caféontwerp: Fatima Beker 
Lichtontwerp Grote Zaal: Robert Schmidt 
Geluidsontwerp Grote Zaal: Nina Kraszewska 
Techniek Het Diepe: Endro Kartoredjo en Alfred van Weperen 
Technisch coördinator: Tom Giles 
Concept & projectleiding: Céline Talens 
Productieleiding: Wies Berkhout 
Begeleiding figuranten: Saskia van der Lans 
Kostuums: Riëtte van Raamsdonk 
Producenten: Ruby Boudestein, Endro Kartoredjo, Maikel Smid 
Marketing: Maayke Grootscholten, Maxime Jacquard 
Medemakers en deelnemers: 
Jan, Truus, Sophie, Ana Maria, Debby, Heleen, Otto, Maya, Mildred, Vincent, Jolande, Mariëlle, Margot, Mikey, Fleur, Sabine, Ina, Paula, Mila, Faye, Judith, Astrid, Edith, Marjolein, Jeannette, Ghaitrie, Wafa, Johan, Indy, Pauline, Lydia, Lianne, Els, Meryem, Corrie, Yoke, Het Klusteam van TDR, Kenza, Kirsten, Mieke, Irma, Isabelle, Lidy, Biek, Marianne, Zangam koor, Bert, Veronique, hele team van Theater De Regentes, alle betrokken vrijwilligers van Theater De Regentes en, het spook van de Regentes.  <3<3<3  

---

Schouwburg Amstelveen wilde een creatieve invulling van de mogelijkheden van een nieuw gebouw. Ergens in de toekomst zou de schouwburg verbouwd worden, maar onduidelijk was nog wanneer precies. Daarnaast werd de schouwburg heel traditioneel gebruikt: openingstijden waren afhankelijk van de programmering, en er vonden voornamelijk voorstellingen plaats. Terwijl: er waren in het gebouw heel veel mogelijkheden om de ruimte anders te gebruiken. Ik kreeg de brede opdracht om hier een concept voor te bedenken.

Ik wilde een nieuwe blik uitnodigen, van makers die niet uit het theater zelf kwamen, maar juist vanuit een eigen discipline kritisch en verfrissend met het gebouw (en evt. het personeel) aan de slag zouden kunnen gaan.Omdat Schouwburg Amstelveen al zo lang zichzelf op dezelfde manier ‘performed/uitvoerde’ was het tijd voor een radicale andere blik. Ik zocht een samenwerking met de Studio for Immediate Spaces (opleiding aan het Sandberg Instituut) omdat zij op een heel brutale manier ruimte vormgeven of veranderen. In overleg met de afdeling maakten we een opencall waarop meerdere studenten en oud-studenten reageerden.

Uiteindelijk werd het voorstel van Andoni Zamora Chacartegui en Mariel Williams gekozen. Via interviews met alle medewerkers onderzochten zij de bestaande relaties met het gebouw, welke ‘rol’ iedereen speelde, en de utopische dromen van de medewerkers over het toekomstige gebouw. Hieruit ontstond een script waarin allerlei perspectieven en mogelijkheden van de schouwburg in elkaar vervlochten werd. Dit werd performed via installaties, videos, live muziek en interventies alsof het een repetitie was van de toekomst.

Céline was anderhalf jaar betrokken bij Schouwburg Amstelveen als Stadsprogrammeur, een nieuwe functie die moest zorgen voor een brug met de stad en nieuw publiek.

‘Zoiets heeft hier nog nooit plaats gevonden. Je hebt echt iets teweeg gebracht en zet mensen de mensen aan het denken. Niet iedereen vindt het goed of mooi maar er gebeurt wel iets en dat is precies wat er nodig is.‘ -Dianne Zuidema (toenmalig directeur Schouwburg Amstelveen)

credits

Creatief producent en concept open call: Céline Talens
Makers: Mariël Williams & Andoni Zamora Chacartegui
Spel: Aysa Deinekina, Jimi Rocco, Levi van Gelder, Polina Fenko
Muziek: Kiran Bhatt, Pablo Castillo
Soundproduction: Constanze Castagnet
Productie assistent: Clara Rojas & Ruperto Herrador Raya
Kostuum: Ruperto Herrador Raya
Video: Lander Ibarretxe
Foto: Sonia Mangiapane